0347大型壁画
0349米开朗琪罗画作
0352哀悼
作者 高关中(德国汉堡)2021/3/5
艺术大师米开朗琪罗(Michelangelo Buonarroti)与达·芬奇是同一时代、同一城市的人。他在雕刻、绘画和建筑方面都取得了杰出的成就。他以刻画人物为主,赞美人的力量和斗争精神,作品以人物“健美”著称,呈现出阳刚之美。著名的雕刻《大卫》像以及壁画《创世纪》和《末日审判》等,都是传世佳作。宏伟的梵蒂冈圣彼得大教堂圆顶也出于他之手。米开朗琪罗的艺术成就和历史地位跟达·芬奇不相上下,在雕刻、绘画和建筑方面甚至比达·芬奇更为突出。历史上常把他俩和另一位艺术大师——拉斐尔并列,称为文艺复兴的艺术“三杰”。
佛罗伦萨的大卫像
1475年3月6日米开朗琪罗出生于佛罗伦萨附近的一个小镇,父亲是镇长。米开朗琪罗从小就喜欢绘画,被父亲送到佛罗伦萨大画家吉兰达约的画坊去学习。吉兰达约这一代画家,已经在努力探索艺术表现的现实主义方法,他们为了画好人物,便讲究直接观察人体和写生,并且像医生那样解剖尸体,彻底弄请人的肌肉、脉络和骨骼。为了画好风景和人物活动的场面,他们除了写生观察外,还研究远近画法——透视法、光暗法和色彩法。这些新的表现手法用来塑造真实,生动的人物形象。这种形象与过去中世纪旧美术里的神像是完全不同的,他们体现了人文主义的思想。米开朗琪罗拜这样的美术家为师,自然受益匪浅。学了一年多后,他突然对雕塑发生兴趣,便于1489年离开,投入到雕刻家多纳太罗弟子的门下,观摩古典雕刻,因古希腊罗马的雕刻家善于刻划人的健康、完美的体态。这样,从古典艺术中汲取营养,加以提高,形成了自己作品刚健有力的特点。
从1490年起,米开朗琪罗就有传世的作品留下来。他用大理石为原料,塑造出一个又一个无与伦比的艺术形象。在佛罗伦萨市中心,老宫(市政厅)面临西尼约里亚广场(Piazza della Signoria),侧翼有三拱的兰齐敞廊(Loggia dei Lanzi),原是行政长官宣读文告的地方,现在连同整个广场成了一座露天雕塑博物馆。各种铜像、石雕,栩栩传神,令人叹为观止。其中最为著名的雕像就是米开朗琪罗的《大卫》像。竖立在老宫门口附近。这是一尊5.5米高的洁白大理石雕像,米开朗琪罗在1501至1504年创作。作者塑造了一位正在走向战场的年轻人,他目视前方,意志集中,力量充沛,表现出一个为正义事业而斗争的战士形象。这是大师创作中的精华,也是雕刻艺术的不朽之作。《大卫》原作曾经放在这里几百年之久,为保护这一珍品免受风吹雨打,1873年将它搬到美术学院陈列馆(Galleria dell’Accademia)中。广场上的《大卫》像现为复制品。
传世作品留罗马
除了佛罗伦萨以外,米开朗琪罗还到威尼斯和博洛尼亚闯世界,但在罗马时间最久,留下的作品最多。
我们先参观梵蒂冈圣彼得大教堂右侧的“母爱小堂”,这里保存着整个教堂最优雅的雕塑《母爱》(Pietà,又译哀悼基督)。这是米开朗琪罗的精心杰作,当时他只有24岁。雕塑将圣母抱着死去的儿子时的悲痛感刻画得淋漓尽致。文静祥和的圣母带着庄严而悲戚的神情,凝视着膝上的爱子。那种静谧的美,圣洁的爱,绝非笔墨所能形容。《母爱》刻成之后,上至教皇,下至百姓,都极为欣赏。但他那雕刻线条之优美和人物形象之逼真,竟引起一些人的怀疑,不相信这一杰作出自年方20多岁的米氏之手。米开朗琪罗听到后,怒不可遏,当夜就手持工具,在玛利亚的衣带上,刻下“佛罗伦萨人米开朗琪罗作”几个字,使它成为艺术家一生中唯一署名的作品。米开朗琪罗在罗马还留下另一尊杰出的雕塑《摩西》,现存于市内的圣彼得锁链教堂(San Pietro in Vincoli,堂内保存着当年拘禁彼得的锁链),刻画出《圣经》中建立法律的摩西嫉恶如仇的愤怒形象。与《母爱》两相对照,我们可对这位文艺复兴大师的艺术风格有更多的了解。
另一个值得特别介绍的地点便是梵蒂冈西斯廷小教堂(Cappella Sistina)。这里终日游人不绝,拥挤不堪。之所以出现如此情况,是因为文艺复兴时期的艺术家们的精美作品,如同巨大的磁铁,深深地吸引着人们的心。堂中的壁画,覆盖了这一长40.5米、宽13.2米、高20.7米的长方形厅堂的全部天花板和大部分墙壁。在这里,天才的艺术巨匠米开朗琪罗用他的艺术心血浇灌出《创世纪》和《末日审判》这两幅价值连城的壁画。
《创世纪》是米氏从1508年起,整整花了4年的时间,才完成的天顶画。他成年累月仰躺在20多米高的脚手架上作画,需要绘画的穹顶超过500平方米,这是多么艰巨的艺术劳动啊!怪不得几个世纪后,德国诗人歌德对此评论时说:“没有参观过西斯廷堂的人,就无法了解一个人所能做的事。”《创世纪》画中,共有340多个人物,米开朗琪罗根据《旧约全书》中的创世纪篇,形象生动地绘出9幅巨画,它们是上帝划分光明与黑暗、造日月、分水陆、创造亚当、创造夏娃、食禁果被逐出伊甸园、挪亚献祭、洪水罚世和挪亚醉酒。这些画构成了无与伦比的绝代佳作。
《末日审判》米氏画于1535至1541年,前后也长达6年之久。壁画高20米,宽10米,是世界上最复杂、最有力和最大型的壁画之一。画中300个人物神态各异,喜怒哀乐分明。基督居中,其表情严肃,正义凛然,右手高举,正在对万民做出裁决。他的弟子和先知们分列于两旁,面对着基督。只有圣母表情温和,好像正在为万民求情。而美丽的小天使在云端正用力地吹号,以唤醒聚集在左侧的死者来接受这末日的审判。画的下部及左右两侧,则分别描绘死者复活和罪人受刑于地狱的情景。
他也是建筑大师
米开朗琪罗的晚年,精力主要用于建筑方面。1506年,教皇决定将旧教堂拆除,新建一座更宏伟的,这就是著名的圣彼得大教堂。最初请文艺复兴时代的名建筑师布拉曼特设计,后来又由拉斐尔和米开朗琪罗等多人主持这项重大工程。直到1626年才最后完工,历时120年,教堂内罩在华盖之上的便是米开朗琪罗设计的高大圆穹了,由4根45米高的大立柱支撑。圆穹底部直径为42.34米,高度达75米,从地面到圆穹顶共120米。在殿内仰观,真像天穹一般。当圆穹即将收拢顶部时,高龄年迈的米开朗琪罗与世长辞。然而,他设计的圆穹使圣彼得教堂成为文艺复兴的典型建筑。
米开朗琪罗逝世于1564年2月18日,享年89岁。艺术家希望死后能葬在故乡,佛罗伦萨人民努力实现了他的这个愿望,他的遗体被秘密地运出罗马,终于在全体佛罗伦萨艺术家和许多市民代表人物的主持下,安葬在佛罗伦萨的圣罗伦索教堂。
同文艺复兴时期的其他进步艺术家一样,米开朗琪罗的雕刻和绘画的题材大多数也是宗教性质的,这是因为人们当时都信仰宗教,而雕刻、绘画等艺术作品又多半是作为教堂装饰用的。我们知道,人文主义者并不完全反对宗教,只是反对教会的腐败行为,和对世俗的过分干涉。因此,他们在自己的作品里,既要设法满足人们的宗教感情,又要表现人文主义赞美人、肯定人的思想。
在世界历史上,米开朗琪罗是造诣极高、个人风格极为突出的艺术家。他对艺术的三大体系(雕刻、绘画和建筑)均擅长,在艺术上具有坚强的毅力和雄伟的气魄。他的艺术在文艺复兴时代标志着西方艺术发展的一个高峰,对后来的欧洲,甚至世界的艺术都产生了极为深远的影响。
转载本文请联系原作者获取授权,同时请注明本文来自高关中科学网博客。
链接地址:https://wap.sciencenet.cn/blog-3032375-1280443.html?mobile=1
收藏