这首诗以细腻的笔触勾勒出初夏景致，通过意象叠加构建出时空流转的画卷。笔者尝试作如下赏析：

一、空间维度
首联运用蒙太奇手法，"平桥"与"临窗"形成水平延展的视觉空间，"蝙蝠"的夜行动态与"翠鸟"的昼间啼鸣构成昼夜交替的时间暗示。翩翩舞动的蝠影与清越鸟鸣在虚实相生间，拓展了画面的声画维度。

二、色彩美学
"烟柳绿"以水墨晕染技法写意，青翠欲滴的柳色在霏微雨雾中氤氲化开；"牡丹谢"则以褪色笔法暗藏视觉暂留效应，残红未褪处已闻蛙鼓声声。诗人通过色相明度的渐变，完成春末向夏初的色彩过渡。

三、通感修辞
"鼓蛙声"将听觉印象转化为触觉振动，蟾音如鼓点穿透雨幕；"悦耳鸣"使鸟啼具象为可触摸的乐音实体。这种感官互通的手法，让读者在多重知觉体验中感受季节更迭的韵律。

四、时间哲学
"人时"（疑为"壬时"之误）作为古代干支计时的节点，与自然物候变迁形成对照。牡丹花期精确对应谷雨三候，蛙鸣始见于立夏初候，诗人用物候历法暗写光阴流转，在生物钟与天文历的共振中展现中国特有的时间感知体系。

该诗犹如一柄苏工折扇，在方寸间徐徐展开时空画卷，于视听通感中传递出对季节律动的敏锐把握，体现了传统文人"观物取象"的诗性智慧。