跨越时空的对话：关于设计的思考

时间：2018年8月5日星期日7：49

地点：太阳公元

摘录人：张利华

资料来源：【美】保罗.兰德 著 吴梦妍 译 《关于设计的思考》2017年9月第1版

作者简介：瑞士“新浪潮”平面设计运动推动者，美国广播公司（ABC），美国联合包裹（UPS），国际商用及其公司（IBM），耶鲁大学的标识设计者，曾经入选纽约艺术总监名人堂，还获得过美国设计大师协会（AIGA）奖牌，曾担任耶鲁大学艺术设计学院、普瑞特设计学院教授，曾被纽约现代艺术博物馆（MoMA）提名为“十大杰出艺术总监”。

内容提要：

美和实用

1.       设计师的难题

2.       广告中符号

3.       符号的灵活性

4.       幽默的作用

5.       想象力与图像

6.       读者的参与

7.       昨日与今日

8.       字型与表达

Thoughts on Design

-Paul Rand

在理想情况下，美和实用性两者应当是相辅相成的。

柏拉图在《理想国》中提及：早期教育不要使用强迫，而是要成为一种乐趣。

通常情况下，平庸的想法或是缺乏想象力的呈现，并不是因为主题苍白，而是由于问题没有得到很好的解释。

广告商和出版商的根本问题是要将信息传递到读者心里。太常见的图像和缺乏想象力的可视化处理难以给观众提供充足的理由全神贯注于广告客户的产品。

通过文字或图片的重复所产生的情感力量和视觉可能性（创建纹理、运动、节奏、表明时空对等的手段）不容小视。

视觉传达的基本诉求，同时也是艺术家的工作，即通过放弃文字表达而使用视觉语言进行充分解释。如果它转译出来的视觉信息，不仅是引人注目且有说服力的，此外还富有想象力、戏剧化及娱乐性，那他便已经完成了他对观众该履行的义务，也许他也满足了自己心中的标准。